пятница, 29 сентября 2017 г.

Цветы Севера


В самом начале этого лета мне посчастливилось побывать в Выборге на выставке «Цветы Севера», посвященной искусству вышивки корелов. В Выборгском замке были представлены работы театрального художника Ольги Михайловой и современной художницы Светланы Жуковой, а также - более 150 предметов из фондовых коллекций музея. Многие объекты экспонировались впервые, а часть экспонатов на выставку представляли художники, мастера и коллекционеры, владеющие уникальными образцами современной вышивки
С основной задачей - показать трансформацию вышивки и рассмотреть вышивку, претерпевшую уникальные изменения из языка декоративно-прикладного искусства в новый самостоятельный художественный язык, организаторы выставки справились на отлично. Переходя от одного экспоната к другому, и знакомясь с пластами истории разных периодов, безошибочно можно понять: в какую эпоху был рассвет вышивки, когда она была главенствующей в быту, и когда превратилась в искусство, достойное музеев.





Но не будем забегать вперед и рассмотрим все подробно.
В начале экспозиции нам предлагают перенестись во времени в ХIХ век и почувствовать себя жителем корельской деревни.






 «Вообще вся материальная сторона жизни у корела основана на строгой расчетливости и аккуратности. Всякая лишняя копейка мало уходит на безделье и, особенно, на водку, но и не сберегается и не хранится где-либо в темных подвалах, но идет на улучшение хозяйства или на показ, потому что корел тоже любит при времени хорошо и чисто одеться, пощеголять своею шведскою лошадью и ее упряжью, а женщины и девушки и еще того больше хлопочут о нарядах.» - цитирует нам отрезок из статьи в газете «Олонецкие корелы и Ильинский приход» (1879г.) экскурсовод. Что интересно: при обычном укладе крестьянского быта весь запас тканей, расшитых вышивкой полотенец и нарядов, женщина хранила в сундуке, и при том, что художественный текстиль играл важную декоративную и знаковую в жизни роль, он занимал скромное место в быту. Орнаментированные рушники и «завесы» концентрировались в доме лишь в одном месте – красном углу. Другое дело, - свадьба. В традиционных представлениях образ молодой девушки-невесты связан с вышиванием: этот образ характерен для свадебных песен и заговоров.





В Заонежье невеста в день свадьбы причитала:
«По севодняшнему денечку
Я сидела красна девушка
Под косивчатым окошечком
На брусовой белой лавочке,
Шила волю красным золотом,
Вышивала волю серебром
И садила скатным жемчугом …»(Колпакова 1941:165)
Девушки на выданье ездили в гости по родне, показывая свои рукодельные таланты, в том числе и вышивальные. В Заонежье о ленивой и неумелой девушке говорили: «Третью зиму с одними пялами по гостям ездит, да по беседам ходит» (т.е. с одной и той же работой – рукоделием). Непосредственно перед свадьбой, невеста шила в дар жениху рубаху, рукавицы и т.п. – «пришивала» себе жениха. Интересно и то, что в пялах нельзя было оставлять какое-либо девичье рукоделие, а все работы, связанные с вышиванием, нужно было завершить до свадьбы, «чтоб невеста не скучала по дому». В севернорусском фольклоре встречается метафорическое описание невестиных узоров в виде небесной триады: солнца, месяца и звезд. Именно таким «мудреным» узором была вышита свадебная рубаха, символичные образы декора которой нашли отражение в свадебных причитаниях:
«Как повышита тонко-белая сорочечка:
Окол ворота красное-то солнышко,
А вокруг ворота светел месяц,
Со луною да поднебесною
Со звездою да со восточную» (Агренева-Славянская 1897:41-42)
Экскусовод поведал, что большая часть экспонатов XIX века – это умело воссозданные «копии» или «реплики». На сегодняшний день реставрация и реконструкция – основные виды сохранения и воссоздания музейных образцов.


Однако в XX веке отношение к прикладному творчеству изменилось и в музее можно встретить и подлинники того времени. Так что мы продолжили экскурсию в зале, посвященному эпохе XX века – эпохе расцвета декоративно-прикладного текстиля в повседневной жизни
В это время поменялось отношение женщины к «текстильной собственности»: теперь созданное ею не скрывается от посторонних глаз в сундуке, а открыто демонстрируется. 





Можно оценить трудолюбие женщины, ее способности к рукоделию, и богатство, которое традиционно отождествлялось с большим количеством одежды и декоративных тканей. При осмотре инсталляции домашнего интерьера того времени, вспоминается жилье наших бабушек. Популярность рукоделия поспособствовала появлению в интерьере кружевных и вышитых изделий: занавесок и ламбрекенов, чехлов и накидок , «накомодников» и дорожек, салфеток , скатертей и др. В интерьерах сконцентрированы предметы, выполненные в различных техниках ткачества, вышивки, кружева и аппликации. 


Наряду с традиционными крестьянскими техниками (например ленточное кружево), распространение получают сложные аристократические техники : «ришелье», филейное плетение, петельная (гарусная) вышивка по сетке и др. Глядя на представленные экспонаты видно, что с течением времени геометрические орнаменты сменяются сложными растительными, а иногда и сюжетными изображениями. В вышивке формируется определенная тенденция: от цветового минимума и орнаментальной условности к реалистической, многоцветовой глади и фактурному болгарскому кресту. Увеличивается цветовая насыщенность изображения; плотной ковровой вышивкой полностью покрывается поверхность изделий, диванных подушек, газетниц и т.д. Также распространение получают вышитые панно и сюжетные картины, изображения на которых варьируются от аристократических пасторальных сцен до воспроизведения сказочных героев и эпических картин русских художников.


Широкое применение домашнего рукоделия в оформлении жилья говорит нам о выраженной стилевой тенденции вплоть до 1960-1970 -х годов, когда на смену домотканым половикам пришли дорогие ковры и паласы, а рукодельные предметы интерьера стали исчезать из интерьера по мере роста благосостояния населения и развития художественно-текстильной промышленности.
А как же рассвет интереса к вышивке и другому декоративно-прикладному творчеству, который мы наблюдаем сейчас, спросите вы? Не станем ли мы, мастерицы современности, яркими представителями рукодельной эпохи ХХI века и не возродим ли мы повсеместное использование ее в быту? Увы, историки
однозначно склоняются к мнению, что нет, но ведь мы с вами можем этому противостоять и наполнить свои дома тем теплом, который дарит лишь рукодельная вещь!
В рамках выставки, помимо экскурсовода, нам довелось пообщаться с молодой художницей современности, автором экспонатов - Светланой Жуковой, и посмотреть процесс создания нового полотна. 


И, знаете, мне очень понравились ее слова:
«Ремесла – это такой особый вид развлечения, где никто не победитель кроме тебя и никто не создаст вещи роднее. Ты существуешь с полотном один на один довольно долгое время и видишь, как оно растет из пустоты, становясь чем-то новым, чем-то своим. Созданное, становится предметом личной гордости, простой и доброй, которую испытывают дети. Быть кем-то новым не страшно, пытаться сделать что-то руками тоже не так страшно как кажется, если вам это хоть немножко нравится – попробуйте. И, конечно, у вас все получится!»


Данный материал был опубликован в журнале BURDA "Вышивка крестиком" в рубрике "Путешествуем вместе" , Август, 2017 год,   и я, как всегда, сохраняю на память сканы страничек журнала . 







понедельник, 31 июля 2017 г.

Большому кораблю - большое плавание!



"Большому кораблю - большое плавание!" - именно с этой мыслью я села вышивать подарок супругу на День рождения, прекрасно зная о том, что парусник вышивается, чтобы привлечь удачу в делах. Он означает символическое "прибытие" удачи  и способствует карьерному росту. Этакий талисман удачи , который притягивает в жизнь различные прекрасные возможности . Сразу же было решено, что место ему в офисе, а точнее в кабинете мужа, и именно поэтому оформление выбиралось простое, лаконичное и строгое. 
Кропотливая работа  над  парусником  от Dimensions была завершена  два года назад, а  вот оформить  его решили  лишь  этой зимой. У мужа начинался новый карьерный  этап  и я решила, что " покорять  моря"  лучше с такой символической мощной поддержкой.
По преданию, вышивать нужно красивый , мощный  и надежный корабль . По-моему , я справилась  и вышила все как надо : и красивый , и мощный!


Как только я увидела готовую и оформленную работу , воображение сражу же нарисовало мне кадры фото-сессии, посвященные этой вышивке и главному ее обладателю. Оставалось уговорить последнего на мою авантюру. Дело это не простое, но где наша не пропадала ) Как только стало известно, что в день празднования ВМФ мы будем участвовать во всех торжествах и гуляньях , посвященных празднику, я поняла, что настал тот день(!) и воспользовавшись  тематическим морским настроением , предложила сфотографировать Парусник на фоне кораблей в Кронштадте. Ну а дальше, "ловкость рук и никакого мошенничества" - заботливо предложенная одежда в тон оформлению картины, пара умоляющих взглядов  и фотомодель уже терпеливо  позирует :)






И да, в Кронштадт мы не поехали из-за многокилометровых пробок, вместо этого умчались  на берег Ладоги. Осиновецкий маяк - место , которое мы  нежно любим всей семьей уже очень много лет. И по-моему, мы совершенно не прогадали с натурой!







Как же это бесценно - сохранить  с помощью фотографий атмосферу прекрасного летнего вечера, где  главные роли вчера были отведены паруснику и его хозяину! 





четверг, 29 июня 2017 г.

Лето снаружи. Лето внутри.

"Лето снаружи. Лето внутри"
                                                         Р.Брэдбери



Парочка зайчиков из журнала Cross Stitch Соllection,  вышитых  два года назад на день всех влюбленных  и символизирующих нас с супругом  с началом летнего сезона перекочевала из городской квартиры в деревню. А я вся в мечтах об огромных деревянных качелях и уже распланировала место под них .  Вот так, мы- вышивальщицы ,визуализируем свои желания :) И пусть все они обязательно исполнятся! 



А я сегодня буду краткой,пожелаю вам теплого  лета , незабываемых отпусков и много ярких эмоций !

среда, 31 мая 2017 г.

ALTES HAUS. Заглянем в женский рай.



Для того, чтобы почувствовать себя жителем Восточной Пруссии, нет необходимости  ехать в Германию, достаточно взять билет на самолет до Калининграда , и уже через пару часов вы сможете окунуться в атмосферу начала ХХ века, потрогать руками  живое время, вдохнуть его запах, присев в кресло у камина и выслушать  занимательные истории. Добро пожаловать в ALTES HAUS- AMALIENAU (Амалиенау) - место, где время будто бы остановилось  и чудом сохранившийся аутентичный интерьер, оригинальная мебель и предметы быта позволяют заглянуть на 100 лет назад, прочувствовать дух старого  Кенигсберга и узнать каков был уклад приюта для купеческих вдов, который размещался в квартире дома, построенного в 1907 году, где сейчас расположился музей , посвященный женскому быту , моде, этикету рубежа ХIХ-ХХ веков.


Этот музей - без ограждений, витрин и вахтеров. Все экспонаты - это подлинные  вещи той эпохи, найденные на чердаках старых домов, купленные на блошиных рынках и на европейских аукционах.. На антикварных стульях и креслах музея-квартиры можно сидеть, на старинной фисгармонии играть, на старой кофемолке смолоть и заварить в фарфоровом кофейнике кофе.





 А можно подолгу рассматривать дамские мелочи и слушать рассказы про правила этикета, которым должны были следовать юные фройляйн и почтенные фрау. До 1944 года в этой квартире жила вдова купца Анна Гиллле и именно она раньше заглядывала в зеркало в спальне , поправляла волосы щеткой, устраивала вечера для друзей в гостиной, уставленной антикварной мебелью с дорогим фарфором, рукодельничала и читала модные журналы в спальне, слушала музыку и печатала письма на печатной машинке в кабинете и варила себе кофе на  кухне, в то время как ее кухарка готовила суп айнтопф по традиционному рецепту, картофельный салат и абрикосовый пирог.




Кто бы мог подумать, сколько всего интересного  нам могут рассказать вещи! Именно так, ведь у всего есть память, и у зеркал, и у перчаток, и у часов. Словно Анна Гилле раскрывает нам все свои секреты. .. От раздельных вешалок для полотенец до элегантных приспособлений для рукоделия ... Заглянем в женский рай. 






Интересный предмет - столик для рукоделия с большим количеством загадочных ящичков можно увидеть в спальне. 





Там же предметы женского быта довоенной эпохи: приспособления для ухода за волосами, наборы для рукоделия, крючки для застегивания пуговиц на обуви и дамских перчатках , и даже дамские журналы мод.


Отдельное внимание на ножницы в виде аиста.


"Перед нами изображение аиста ( the stork) / Аисты, как известно, приносят детей. Аист хранит запеленатого младенца. Это маленькая непонятная фигурка внутри раскрытой половинки . В Европе эта тема получила особое распространение благодаря сказке Андерсена ("Аисты", 1838 год) . Фигурные ножницы  в виде аиста были почти обязательной принадлежностью  в корзине для рукоделия каждой  хозяйки. В быту этот инструмент использовали также в девичьей, чтобы поддергивать  шнуры корсета через узкие петли. Ну и самое интересное - их использовали  также для обрезания пуповины младенца. Ножницы с изображением  дитяти дарили супругам в качестве пожелания  прибавления в семействе, такой аист, стоящий на каминной полке, сообщал гостям, что в семье ждут прибавления. Эти аисты были наиболее распространены  в Германии и Голландии ( где их традиционно называют Luiertang). Попади они  и в Англию, где популярность аистов приходится на позднюю Викторию и короля Эдуарда вплоть до 20-х годов ХХ века"- поведала нам истрию ножниц экскурсовод , плавно перейдя к другой теме - корсетов в стиле бидермейер (стиль  упрощенный, лишенный вычурности и аристократизма), который господствовал в Германии и Австрии в первой половине ХIХ века. Бидермейер затронул не только интерьеры, но и моду. В женских платьях снова появился корсет и кринолин, женщины снова  стремились подчеркнуть талию. На рукавах  в эту эпоху носили огромные воланы, которые сковывали движения  и даже мешали дамам музицировать. На голове носили капор. Образ дополняли зонтики от солнца и кашемировые шали на плечах. Для причесок использовали шиньоны. Волосы высоко зачесывали, собирали в пучок на затылке, а по бокам носили букли.

Тут же, в спальне можно увидеть много вышитых вещей - это и постельные принадлежности , и нательная одежда, 


и миниатюрная дамская сумочка, вышитая бисером.


Помимо спальни , вышивка встречает нас как  на кухне, так и в кабинете. Полотенца , фартуки, салфетки - все украшено разными видами швов и прекрасно гармонирует с вязаным крючком кружевом.





ALTES HAUS - это внимание к деталям. Тут любят царапинки на деревянных столешницах, крошки хлеба в совке, чуть проросший лук в ящике для овощей. Тут экспонаты не пылятся за витринами, они обретают вторую жизнь. 








Говорят, что в старинных китайских  чайниках  нужно хотя бы раз в неделю заваривать улун, иначе керамика теряет блеск. Поэтому, тут с удовольствием  наливают чай в фарфоровые чашки, стелют на стол скатерть  с ручной вышивкой и ставят цветы в вазы тончайшего стекла, чтобы подарить старым вещам неуловимое дыхание жизни. 
Неповторимая атмосфера. Тут нам показывают не просто старые вещи, а искусство жить, которым в совершенстве владело прошлое. Но кто мешает нам вспомнить об этом сегодня?


Данный материал был опубликован в журнале BURDA "Вышивка крестиком" в рубрике "Путешествуем вместе" , Май, 2017 год,   и я, как всегда, сохраняю на память сканы страничек журнала .